不管从什么角度去纵观「影史」,总是绕不开它——好莱坞!
由于许多最顶尖的电影公司都设立于此,还云集了世界各地声名显赫的导演、编剧、明星。
毫无疑问,好莱坞代表着全球电影的最高水平。
从技术,到理念,再到文化,没有人能够抵挡住这个“造梦天堂”的诱惑。
但最吸引的人地方,还是这里的一些陈旧往事。
那么我们今天暂时先停下脚步,一切来聊聊这段意想不到的「好莱坞往事」:
《好莱坞往事》丨Once Upon a Time… in Hollywood
在进入正题之前,我们先来简单看一下海报。
特别的怀旧,有一种老电影的感觉。
既有布拉德·皮特和小李子两大男神坐镇,还有性感的“小丑女”玛格特·罗比担当女主。
就连大名鼎鼎的“教父”阿尔·帕西诺和童星出身的达科塔·范宁,在片中充当绿叶。
总而言之,这样的神仙阵容,必定需要一个有领导才能的导演来驾驭。
纵观整个好莱坞,好像没有比“鬼才”导演昆汀·塔伦蒂诺更合适。
即便你从来没看过他的电影,想必也对他所崇尚的“暴力美学”这个概念有所耳闻。
按照昆汀的说法:拍完十部,从此退隐江湖。
而《好莱坞往事》已经是他的第九部长片,光是剧本打磨就花了长达6年。
在电影上映后,出现了两极分化的现象:
有人打五星,说是昆汀最好的电影;
也有人直接给差评,说是昆汀已经走下了神坛。
无论好与坏,有一点值得肯定:这还是一部很“昆汀”的电影!
昆汀曾接受访谈时说过:“六七十年代的好莱坞,对他影响巨大。”
嬉皮士时代的影响,美国人对越战的态度,好莱坞转型的地震…….都在《好莱坞往事》中,得到了一定程度的还原。
由此可见,他要用自己的方式来重现“往事”,揭开好莱坞不为人知的一面。
1.大背景
1969年的美国,嬉皮士文化已经发展到了顶峰。
那个时候的年轻人,几乎都是固定的形象,崇尚着自由和反叛,用流浪的方式来宣扬个性。
于是街边随时可见嬉皮少女向陌生路人搭车,并说出那句著名的口号:“你上车吗?(Are you on the bus)”。
话说回来,反抗传统文化、蔑视主流价值观,固然与积极、正面的形象,显得格格不入。
但是,也不至于到危害社会的地步。
然而随着这股思想的野蛮生长,有一部分嬉皮士开始走向极端化,最终导致社会上离婚率和艾滋病患者骤增。
于是在这样的浪潮下,查尔斯·曼森出现了。
他从小到处漂泊,靠着拉皮条和贩毒为生,还入过几次狱。
在一次机会下,他无意间接触到了摇滚乐,从此走上了人生巅峰。
他找到了一群仰慕自己的女孩,通过威逼利诱的方式控制,让她们无条件听自己的话。
于是便诞生了传闻中的「曼森家族」事件!
2.真实事件
其实“曼森家族”的所作所为,已经超越了“反叛”一词所能囊括的范畴。
在他们犯下的诸多罪行中,最被世人所熟知的,就是那令人不寒而栗的血案。
1969年8月9日的午夜,正居住在好莱坞的家中举行派对的女演员莎朗·塔特,被“曼森家族”的三女一男残忍杀害。
犯罪现场惨目忍睹,在全美引起了巨大的轰动。
起初,查尔斯·曼森对于摇滚乐的痴迷,导致他完全不满足于现状。
他靠着“信徒”出卖色相,认识了著名音乐制作人泰瑞·梅切,希望对方签下他。
结果却遭到了拒绝,但谁也没想到,曼森在无意间得知了这个制作人的家庭住址。
然而泰瑞并不住在这里,住户是导演罗曼·波兰斯基的妻子——莎朗·塔特。
可能是出于愤怒,曼森想要复仇。
事发当晚,波兰斯基此时正在欧洲拍戏,侥幸逃过了一劫。
而曼森并没有亲自动手,而是派出了几个手下前去。
之后,便是震惊整个好莱坞的「曼森杀人案」。
可能有观众会觉得,昆汀这是在揭别人的伤疤。
实际上,并不是这样。
相反,整个故事以极其温柔的方式,在诉说这段往事。
在片中,玛格特·罗比饰演的就是红颜薄命的莎朗·塔特。
不过,昆汀还是那个昆汀,整个事件直到影片最后半个小时才正式拉开序幕。
如此长的铺垫,并非是正义战胜邪恶的结局,而是用结局战胜了悲剧。
3.小人物
重头戏只有这么短,那么昆汀到底想表达什么?
其实《好莱坞往事》并不仅仅指的是这起案件,或者背景。而是由历史、人物、故事、 文化等等一系列元素编排起来的时代符号。
在片中,小李子和布拉德·皮特分别饰演的是演员瑞克·道尔顿和他的替身兼好友克里夫·布斯。
相比那些塑料兄弟情的演员,两人之间不仅仅是利益关系,甚至亲如兄弟。
克里夫既是瑞克的替身,同时也是贴身保镖、管家、司机。
而瑞克不管去哪里拍戏,都要带上克里夫,想尽办法说服剧组帮他接活干。
然而到了1969,好莱坞的黄金时代一去不复返。
于是在名利熏心的好莱坞,昆汀更想通过这两个角色,让观众看到厚重和温暖的友谊。
总而言之,电影是造梦的工具,《好莱坞往事》就是昆汀献给黄金时代的情书。
无论在最好的时代,还是最坏的时代。
总是充满了各种变数,有的人一步登天,有的人一落千丈。
或许半个世纪后,《好莱坞往事》这部电影会被人遗忘。
但并不代表记忆会消失,总有一天会有人重新选择相信,人生是真实的。